ESTUDIANTINA DEL INSTITUTO DE LA MUSICA DE SAGUA LA GRANDE

¡ MANDOLINAS EN ACCION !

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¡ Poco más de tres docenas de instrumentos de cuerda tronando en el Teatro “Sagua Park” (que más tarde fue el conocido “Encanto”.

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Esta curiosa e interesante agrupación de mandolinas, tres, y guitarras, acompañadas de alguna flauta y voz, fue otra de la fascinantes creaciones del gran músico sagüero Don Antonino Fabre que no se cansaba de aportar novedades a su querida Sagua La Grande. Su Instituto de la Música en la Villa del Undoso creó con mucho esmero y representó a esta esta agrupación de sus estudiantes del curso del “10” que no solo emocionó al público sagüero en diferentes salas de la Villa del Undoso con sus melodias, cadencias y contratiempos, sino que también hizo tronar de aplausos a muchos teatros de la Isla de Cuba por los que viajó. Se destacaba además la elegancia de los estudiantes.

A esta primera “Estudiantina” de unas tres docenas de instrumentos de cuerdas, le sucedieron otras que no fueron menos impactantes, como la creada por la inolvidable Doña Conchita Rodríguez y la de Don Manuel Costa que compitió con lo mejor de la nación cubana y logró obtener algunos premios y menciones.

En la foto aparecen los siguientes integrantes (de izquierda a derecha):

De pie: Gerardo Suárez, Antonio Pérez, Fernando Cabrera, Juan M. Antuña, Consuelo Leiseca, Esperanza Cabrera, Ramona Leiseca, Don Antonino Fabre (Director), Alicia Nogués, Rosa Romero, Lucrecia Delmonte, Federico M. Tabares, Luisito Fabre, Fidel Fernández, Jaime Borrás.

Sentados: Isabel Fabre, Pilar Delgado, Pastora Cruz, Leo Iturralde, Josefina Puig, Delia Tabares, Luisa María Iturralde, Carmen Altuzarra, Celia Machado, Niño Fermín Boudet, María T. Fabre, Auristela Yániz, Zoila Leiseca, Sara Nogués, Cándida Tabares, Angela Lamazares, Elvira Fabre, Rosa E. Etchandy, Agustina Romero, María Emilia Chávez, Niña Alicia López Mola.

Debe anotarse para la historia que faltan varios integrantes del grupo en esa foto debido a que ya se habían marchado del Teatro al terminar la función; ellos son: Domingo Fabre (contrabajo), Alberto Herrera (violocello), Clomida Mántici de Cabrera (bandurria), las Sritas. Mery y Marta Mariscal (mandolina y guitarra), las Sritas. Aida y Arabia Tabares (violín y guitarra), y Ofelia Lamillar (guitarra).


La foto es una cortesía de Doña Josefina Puig que fue una de las señoritas que integró esta legendaria Estudiantina y buena ejecutora de la mandolina.

Cada una de las mandolinas que se ven en la foto tenían su sello personal y cada dueño se esmeraba en que la suya fuera la más lujosa del grupo decorándola con incrustaciones de oro y plata que se rodeaba con adornos y figurillas de nácar. En las competencias nacionales constituía otro acontecimiento paralelo a la presentación el momento en que los jóvenes se mostraban unos a otros sus mandolinas en medio de debates, exclamaciones de admiración y conclusiones de cuales instrumentos eran los más vistosos. Sagua La Grande siempre tuvo un buen lugar en estas acaloradas tertulias, y la mandolina de Elvirita Fabre se encontraba entre las más conocidas y costosas de Cuba.

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Más sobre la Música en Sagua en el Website:

http://saguamusical.galeon.com

disponible en Internet desde 1998

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ARCHIVO SABANEQUE

1970 - 2009

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El magestuoso Teatro Principal de Sagua La Grande

TEATRO PRINCIPAL


Céspedes esquina Libertadores (Antiguo Santos y Artigas. Propiedad de: Luis Gálvez, y luego de: Oscar Valdés García).

En 1922 el arquitecto Luis Gálvez compra el “Santos y Artigas” junto a “Castillo y Compañía” que eran sus empresarios. El primer proyeccionista (operador de cine) lo fue el famoso fotógrafo sagüero Don Pascual Pérez, substituído cronológicamente por los siguientes señores: Bofill, Godinez, y Raimundo Torres.


En 1924 en el periódico sagüero “La Patria” de Pancho Rosales, se anunció un concurso popular para elegir su nuevo nombre, resultando ganador: “El Principal”, que se dejó en “Principal”.

El 11 de Diciembre de 1925 se efectuó una función de homenaje y a beneficio de Don Alejandro Miramón, maestro octogenario de Sagua, con la Orquesta del Profesor Blanco y aficionados sagüeros.


Federico García Lorca y la poetisa chilena Lucila Godoy (Gabriela Mistral) visitan el teatro Principal por gestiones de la Asociación Hispano-Cubana de la Cultura que nacionalmente presidía Don FernaOrtiz y en Sndo agua era funda Don Valentín Arenas.


El Ciclón del 33 (conocido nacionalmente como “El Ciclón de Sagua, por los inmensos estragos que ocasionó en todo el Municipio) afectó al teatro de tal manera que su lenta restauración duró casi dos años, gracias a la constancia del empresario Sr. Oscar Valdés, Sr. Mario Esquiroz, y al Maestro de Obras Sr. Cándido Alvariña. De esta forma el 6 de Abril de 1935 el legendario teatro volvió a abrir sus puertas al emocionado pueblo sagüero que tanto había rezado por conservar su orgulloso centro de cultura nacional e internacional. Esta vez no fue con una obra teatral ni con un concierto, sino que por su lado de Cine, la población sagüera vió como primera película a: “La Viuda Alegre” con Jeannette Mac Donald y Maurice Chevalier, siendo por tanto esta una noche especialmente fantástica para Sagua La Grande (algunos entrevistados por el autor la recuerdan con emoción). Pepé su portero por muchos años es un personaje inseparable de esta entidad.


Antes de continuar el orden cronológico de su historia, es curioso señalar que durante las horas de azote del ciclón del 33, actuaba en Sagua la Compañía de Castany, y su esposa, que estaba en avanzado estado de gestación, dió a luz a una linda “sagüerita” que más tarde fue la gran actriz vedette Angelita Castany que nadie le puede arrebatar a los sagüeros, aunque todo haya sido accidental.


Don Juan Barturen entrevistó a Don Oscar Valdés en 1985, y de ella extraemos estos segmentos que ilustrarán la vida del treatro-cine durante la segunda mitad de la República:

“Bueno”-dice Don Oscar- “el cine, y en especial para las comunidades pequeñas como la nuestra, era algo así como una ventana abierta al mundo exterior . A través de los noticiarios veíamos con la elocuencia insuperable de las imágenes los acontecimientos de todas partes y disfrutábamos de aquellas películas como un grato esparcimiento que no creo superen en modo alguno las actuales con su carga de violencia y de excesos de toda clase. Por otra parte, el teatro se convertía literalmente en escenario de la cultura. Recuerdo en etapas anteriores los actores, los cantantes famosos, las conferencias, aquellos “Amigos de la Cultura Sagüera”, y en la última etapa, el Cine Club que ofrecía veladas todos los domingos. Recuerdo también cierta época, allá por los años treinta, en que se brindaban películas chinas (a veces nos poníamos cosmopolitas) , y que en los programas se especificaba que los chinos pagaban un peso ; los demás, diez centavos. ¿Y qué decir de las compañías teatrales que nos visitaban? ¿Quién no recuerda la de Alfonso Torres? Esta compañía actuó en Sagua durante tres meses, y tan seguros se sentían de la acogida del público que decidieron alquilar una casa, y allí vivieron todos sus componentes mientras duró la temporada.”


“Del teatro vernáculo puedo decir que allí se ofrecieron oportunidades a muchos conjuntos , más o menos valiosos en cuanto a su nivel artístico, pero que siempre resultaban bienvenidos por su hondo sabor de pueblo y tradición. Quiero señalar especialmente a Pedro Castany, que nos visitó con frecuencia. Permanecía en Sagua cuatro o cinco días, siempre con gran éxito.”


“¡Ah, mi amigo! ¡Sagua!...Para mí, Sagua la Grande era un oasis de hermandad. No cambio aquel carácter abierto de los buenos sagüeros-una inmensa mayoría, por cierto- y la afabilidad de nuestra gente por nada del mundo.”

“¿Volver?... Eso más que cualquier otra cosa, anda en manos de Dios. Si me permitiese, al menos, asomarme a nuestra Sagua, a mi Isabela entrañable, consideraría cerrada mi vida con un broche de oro de un valor infinito, imposible de superar…

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Más sobre los Teatros de Sagua La Grande en el Website:

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ARCHIVO SABANEQUE

1970 - 2009

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Wilfredo Lam, el gran pintor universal

- Wilfredo Lam (1902-1982)

Pintor de fama universal nacido en Sagua La Grande el 8 de Diciembre de 1902. Su casa natal, hoy museo, está en la calle Céspedes # 334, entre Heredia y Betances. Su círculo de acción era la cuadra de El Escolar donde siempre se le veía con los demás muchachos del barrio. Cuentan sus amigos de niñez que era un pintor genético, nació con esta gracia y era lo que hacía todo el tiempo; su imaginación estaba ocupada por mitos y leyendas locales con güijes y elementales del Undoso; los viejos lienzos de misioneros colgados en Los Jesuitas lo impresionaron mucho en esa edad temprana; dibujaba a sus amigos, a los coches, las frutas de ceremonias religiosas de su madrina Maria Antoñica Wilson y todo lo relacionado con ese mundo Yoruba que lo rodeaba. En 1914 dibuja a lápiz a su papá con resultados muy realistas.

. En 1920 ingresa en la academia San Alejandro pero producto de una ayuda que recibe del Ayuntamiento de Sagua La Grande este decide irse a España en 1923 para ampliar su carrera en la pintura.

La generosa ayuda del pueblo sagüero que consistía en una pensión de 40 pesos mensuales representó el impulso total que el artista necesitaba para poder dedicarse todo el tiempo a sus pinceles sin las demás preocupaciones y presiones que ejercía la dura la vida de la época. Antes de embarcar para Europa montó la primera exposición de su obra en el Círculo de Cultura y Recreo de Sagua y todos sus coterráneos y amigos asistieron para admirar sus cuadros y despedirse del querido pintor. En España aprende sobre el instrumental con el pintor Alvarez de Sotomayor y sei nstruye en la Academia Libre del Paisaje de la Alambra.

En 1925 deja Madrid para instalarse en Cuenca donde se apasiona con los paisajes de la zona. En 1929 se casa con la señora Eva Piriz de Extremadura y de esta unión le nace un hijo pero solo dos años dura esta felicidad cuando para su horror en 1931 fallecen ambos quedando de nuevo en la soledad y la tristeza.

Cinco años después de su tragedia decide enrolarse en el ejército español y durante la defensa de Madrid se le asigna al Sindicato de Bellas Artes y trabaja en una fábrica de explosivos, en la Comisaria de Armamentos y en Sindicato de Pintores de la Unión General de Trabajadores. Luego el 22 de Mayo de 1932 parte a Francia tras la derrota de la República Española y Pablo Picasso se encarga de darlo a conocer entre la flor y nata de las artes europeas.

1939 Primera exposición personal en París, en la Galería Pierre Loeb. Del 31 de noviembre al 7 de diciembre expone junto a Picasso en la Perls Galiery de Nueva York.

1940 La Segunda Guerra Mundial lo obliga a marcharse de París. Llega a Burdeos y de ahí pasa a Marsella.

1941 Embarca rumbo a América junto a más de trescientos intelectuales huyéndole al terror provocado por el dictador Adolfo Hittler. Llega a Martinica donde es internado en un campo de concentración durante cuarenta días, para luego pasar a La Habana donde se establece cerca a la Calzada de Jesús del Monte.

1942 Instala su nuevo estudio en la calle Panorama, en Marianao.

1943 Termina su cuadro “La Jungla”, obra que marca su estilo definitivo y la cual expone en la Galería Pierre Matisse, de Nueva York.

1944 Contrae matrimonio con la señora Helena Holzer.

1945 Expone en las galerías Pierre Loeb y Pierre Matisse de Nueva York.

Durante 1947 - 1952 viaja por Franda, Estados Unidos, Italia e Inglaterra. Participa en la Exposición Internacional del Surrealismo, en París. y pinta los famosos Escolopendras.

1948 "Forty Years of Modern Art 1907 1947", en el Institute of Contemporary Art, Londres.

1950 Se divorda de Helena Holzer. Viaja a Nueva York. Expone en el Parque Central de La Habana. Don Fernando Ortiz publica su ensayo Wifredo Lam y su obra, vista a través de significados críticos

1951 Obtiene el Primer Premio en el Salón Nacional de Cuba.

1952 Se embarca a París donde se instala. Participa en la exposición "Las obras del siglo xx", en el Museo Nacional de Arte Moderno.

1953 Expone en la Galería Maeght, en París. Recibe el premio italiano Lissone (medalla de oro para los pintores extranjeros).

1954 Con la obra Umbral, comienza a participar regularmente en el Salón de Mayo de París.

1959 Triunfa la Revolución Cubana pero no decide aún regresar a Cuba.

1964 1965 Comparte tiempo y compromisos entre Albisola Mare y París. Recibe el premio Guggenheim International en Nueva York, y el Premio Marzotto en Valdano, Italia.

1966 Exhibe su obra en el Museo Nacional de Bellas Artes de La Habana, en el Stedelijk Museum de Amsterdam, y en el Moderna Museet de Estocolmo.

Pinta El Tercer Mundo.

1967 Se presenta en La Habana el Salón de Mayo de París por iniciativa de Lam.

1968 Asiste al Congreso Cultural de La Habana. Exposiciones retrospectivas en el Museo de Arte Moderno de París y continúa su trabajo en Albisola Mare.

1969 Nace su hijo Jonás Sverker. Participa en la exposición "Dada. Surrealism and Their Heritage", exhibida en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

1972 Su hace un documental sobre su obra en Suecia.

1974 Otro documental sobre su obra lo realiza el director de cine Italo Mussa

1975 Exposiciones de cerámica en la galería Santerno Ceramica, Boloña, y en el Museo de la Ceramica, en Albisola Mare.

1976 Max Pol Fouchet publica una monografía sobre su obra.

1981- Regresa de visita a Cuba y visita a su querida y añorada Sagua La Grande.

1982 El 11 de septiembre fallece en París, sus restos yacen en La Habana.

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Más biografías sagüeras en el Website:

http://saguapersonajes.galeon.com

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ARCHIVO SABANEQUE

1970 - 2009

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